梁志堅、李慧芬--澳門新一代音樂人
他們除了有一定的藝術修養，又對澳門存着一份深厚的關切之情，盼望澳門新一代的音樂人，不僅為澳門帶來新的音樂風格和創作，也為澳門新世紀注入新的動力，為澳門的明天激發充滿活力朝氣的新浪潮。
樹木和綠葉，藍天和白雲，予人心曠神怡的清純感覺。初以為這是一張保護環境的宣傳海報，但海報上的大字卻寫着「城市心情音樂會」，特別強調這是「澳門本地創作」，音樂會的兩位主角是土生土長的地道澳門年青人，梁志堅和李慧芬。
甚麼是音樂？是高雅的藝術創作，是閒餘的娛樂消遣，抑或是思想的溝通交流……答案可以是多元化的。兩位新一代音樂人都非常強調音樂是與人溝通的，所以主張普及化、本地化和現代化。這類純音樂的「概念性」演奏會，在澳門是開先河的，音樂演奏加上投射城市面貌的幻燈片，製造一個極具視聽效果的多媒體演出。
兩位年青本土音樂人的共同特性是同為基督徒，且同屬於一間教會（中華傳道會澳門堂）；二人均曾留學外地，同樣喜歡音樂創作。由於二人在音樂道路上的不同際遇，孕育各自不同的創作風格，以至在音樂的事業上也有不一的發展方向和空間。
梁志堅：曲以載道反映價值觀
梁志堅曾往澳洲升學，主修產品設計，留學時期愛上爵士樂，喜好打鼓；留學時曾進修音樂，極受爵士和南美音樂影響，也曾舉行個人演奏會。九六年回澳後，對澳門城市急速的變化和衝擊有強烈的感受，於是開始思考自己在城市中的定位，自此不斷創作與「澳門城市」有關的曲目。
「我這次的音樂，主要想表達一個土生土長的澳門人，重返澳門的適應，重新思索生活的角色，」梁志堅道出他的創作動機。他認為重返久違了的故土，有不少全新的感受，可惜多為負面、消極的體會。例如他的音樂作品中有一首是關於交通的，在他的眼中，電單車在錯綜複雜的混亂交通中橫衝直撞，危險非常，再加上他曾遇上一次交通意外，印象尤為深刻。
梁志堅曾考慮投身香港樂壇做幕後創作人，但深感商業音樂失卻藝術價值和個人風格，於是決定回澳找份安穩工作，一方面可以重回故鄉貢獻社會，另方面又可以享受更大的創作空間。他希望透過自己的音樂創作，觸發澳門人對政治前途、社會治安以及日常生活的反省。因此，他認為音樂除了具娛樂功能外，更需有內涵；雖然他堅稱自己的作品並非宗教音樂，但卻反映內心的基督教價值觀，以「曲以載道」也許可形容其創作使命。
李慧芬：信仰生活不分聖俗
相對於梁志堅，李慧芬似乎是另類的音樂人。
李慧芬自小喜愛古典音樂，畢業於台灣師範大學音樂系，回澳後任職教師五年，再重回台灣深造現代作曲課程，盼望投身音樂創作及普及文化的工作。她認為台灣的音樂市場大，若與大陸結合發展潛力更大，加上她精通粵語和國語，有利於雙語創作。她現時既從事廣告音樂，又利用空閒時間來創作。
李慧芬的作品較多抒發個人的情懷，「音樂除了表達澳門的美麗外，還會講好多澳門的人和事，特別是令自己感觸良多的事情，希望透過樂曲與大家分享之餘，亦令聽眾聯想自己過往的感情，產生心靈的共鳴。」李慧芬人在他鄉，唯有遙望澳門，北向神洲，寫下《昨日．午後．西灣流連》及《中國情懷》等流露思念鄉土的鋼琴曲目。作為基督徒，她認為若一個人的信仰與生活結合，所創造的音樂與聖詩並沒有很大的分別，即沒有甚麼聖俗之分。
「城市心情音樂會」演奏的是城市音樂，講的是人的故事。因此本地報章稱這是很有「人情味」的音樂表演，音樂會首次揉合多媒體幻燈片，將澳門城市的動靜美醜以「擬人的情緒方式」活現聽眾眼前。負責這方面影像創作的攝影師譚志勝，畢業於日本攝影系，專攻「Snapshot」攝影，意即抓住瞬間，透過紀錄式的風格將一種「動力」與「感情」表現出來。
籌備整個音樂會的工作班底大部分是基督徒，負責指揮演出的主力者是電影人朱佑人，一位從美國畢業歸來的電影碩士。他們除了有一定的藝術修養，又對澳門存着一份深厚的關切之情，盼望澳門新一代的音樂人，不僅為澳門帶來新的音樂風格和創作，也為澳門新世紀注入新的動力，為澳門的明天激發充滿活力朝氣的新浪潮。
□ 王