以琴弦觸動心靈 尋覓音樂至美境界
堅毅和愛，觸動了馬禮遜翻譯一頁又一頁的聖經；信心和勇氣，觸動了李慧芬編織一串又一串的音符。琴弦觸動心處，樂到心靈，澳門作曲家及鋼琴家李慧芬，採用跨界古典與流行的樂風，以鋼琴創作多首全新樂曲，並聯同多位新晉年青澳門弦樂手洪永健、張偉樑、張正平及李凱明，電子音樂創作陳蔚風及著名台灣豎琴演奏家解瑄一起演出，帶來一場全新的多媒體鋼琴創作音樂會。
在設計師朱焯信的舞台裝置及朱佑人的錄像設計下，透過精心配置的多媒體投射，在幻變燈影下，以音符尋找首位來華基督教教士馬禮遜的堅毅和勇氣，在樂韻中感受李慧芬對這個城市的信望愛，達臻音樂至美境界，引領觀眾走進都市中難覓的休憩和諧空間，經歷一場心靈愛雨！
作曲/ 鋼琴演奏: 李慧芬
新生代音樂創作人李慧芬畢業於台灣師範大學音樂系，及後赴台北音樂學苑深造現代作曲課程，1999年首度發行「非常澳門」專輯(Macau
Sensation)，亦曾在澳門藝術節發表作品《向左走•向右走》音樂故事組曲及《巴黎琴緣，琴有獨鍾》鋼琴獨奏會。近期曾參與舞蹈劇場《靜安寺路192號6樓》的音樂創作及出版原創劇場音樂專輯，2006年為教育暨青年局《安徒生童話》創作多首樂曲。現為澳門理工學院藝術高等學校兼任鋼琴講師、聖庇護十世音樂學院鋼琴老師，及香港作曲家及作詞家協會(CASH)會員，致力透過作曲及鋼琴演奏，創作具澳門本土特色的音樂及把作品推廣到世界各華人地區。
【澳門日報2007-10-16】
不斷創新突破的本土音樂人
喜用跨媒界形式表演原創音樂的本地音樂創作人李慧芬，將於下月初在文化中心小劇院獻演“觸動·李慧芬多媒體鋼琴創作音樂會”，屆時推出多首個人新作。李慧芬說，像她那樣的本土音樂人，多利用業餘時間以創作實現個人夢想，以音樂讓樂迷產生共鳴，希望能把本土特色音樂推廣至全球華人地區。
曾發表個人音樂專輯
李慧芬被評為本土新生代音樂創作人，畢業於臺灣師範大學音樂系，及後再赴臺北音樂學苑深造現代作曲課程，現為理工學院藝術高等學校兼任鋼琴講師、聖庇護十世音樂學院鋼琴敎師及香港作曲家及作詞家協會會員，曾發表多種風格的個人音樂專輯。
於○五年參與石頭公社舞蹈劇場《靜安寺路一九二號六樓》的音樂創作及出版原創劇場音樂專輯；去年則為敎靑局《安徒生童話》創作多首樂曲，致力為本地音樂創作獻力。
提到音樂本土性、音樂風格，李慧芬不諱言自己未有定向，始終堅持個人音樂創作為原則。旣喜歡帶點實驗性的音樂，也喜歡古典以至流行音樂，畢竟是古典音樂系出身。
與很多志同道合的朋友一樣，她明白要在澳門發展音樂，先要有生活基礎，繼而走業餘而趨向專業化的路向，“搞藝術先要塡飽肚”。
作品反映馬禮遜一生
上世紀九十年代末，李慧芬留在臺灣發展，一晃便是五年，但覺有興趣創作以澳門為題材的音樂，遂於二○○二年回澳，再用五年時間實踐個人音樂理想。
即將於下月上演的多媒體鋼琴創作音樂會，她不求總結音樂人生，也無意凸顯個人創作風格，喜於不斷的創作中尋求創新與突破，算是一次以鋼琴演奏為主打、穿揷錄像與多媒體裝置藝術的音樂會。
在該場音樂會上，李慧芬將獻演多首全新樂曲，首次聯同著名臺灣豎琴演奏家解瑄及四位本地新晉靑年弦樂手洪永健、張偉樑、張正平及李凱明等同臺獻藝，加上陳蔚風的電子音樂，並配合設計師朱焯信的舞臺裝置、錄像工作者朱佑人精心打造的錄像配置。
嘗試用音樂結合錄像、舞臺裝置等元素，反映英國基督敎士馬禮遜不平凡的一生，藉此紀念馬禮遜來華二百周年的獻禮。
她說，樂迷可在“觸動”音樂會上，聆聽多首以馬禮遜為主題的音樂作品，同時欣賞以大自然為主題的藝術裝置，以至多媒體投射效果，以營造良好的音樂氛圍，為樂迷帶來更多驚喜。
該場音樂會由澳門文化中心主辦，下月九、十日兩晩八時在文化中心小劇院上演，精彩可期。
澳門新報
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動」原創音樂會具現實意義澳門回歸前，由於出版CD「非常澳門」（KG1021）認識了李慧芬和梁志堅兩位澳門音樂人，八年後的今日，梁志堅和太太齊齊在美國深造音樂的課程已唸完再回到澳門來發展，而李慧芬則正在密鑼緊鼓地為她十一月九日和十日在澳門文化中心小劇院的兩場個人作品音樂會努力。過去八年來，兩人都一直在為追求他們的音樂夢想繼續努力。
人生永恆價值的追求
李慧芬以「觸動」為名，以多媒體方式來呈現的原創鋼琴作品音樂會，選取了英國傳教士馬禮遜（Robert
Morrison在香港也中譯為摩利臣）當年排除萬難來到澳門，開始在中國人的土地上傳教的故事作為題材，作為基督徒的李慧芬並不諱言是因為今年基督教大事慶祝馬禮遜來華二百周年，馬禮遜的事跡觸動了她，特別是他那種堅毅和對人類的愛，讓她找到了創作的靈感。
馬禮遜來華是對人生理想的追求，他的理想是將福音帶到中國來，他的傳教力量來自宗教。他相信在人不能在神能，終於他以無比的毅力及來自神的愛，完成了聖經中譯本的偉大工程。對人生理想的追求，可以說是人類得以不斷向前推進發展的重要元素，是人類具有永恆價值的高尚情操，也是在藝術作品中的永恆題材。然而，在社會風氣越來越功利，物慾追逐越來越強烈的現代社會，人生中的永恆價值的追求往往已被遺忘，甚至被認為「老土」，表演舞臺上的演出以此為題材的亦往往會認為是「說教」。在博彩業急激發展帶來社會強大衝擊的今日澳門，功利和物慾就更是早已掩去了理想，人生的永恆價值就更和年青一代越離越遠，也就更遑論會有永恆價值的追求了！
然而，在澳門土生土長的李慧芬，她自己在音樂學習、成長、追求過程的現實，本身已是一個追求理想，追求永恆價值的故事。熟悉李慧芬過去成長經歷的朋都會知道，馬禮遜的事跡並非「突然」地，因為二百年的紀念而觸動了她，那其實是她過去成長過程中，在她的音樂學習和生活掙紮中讓她獲得力量的信仰所帶來的觸動，「觸動」可以說是她成長過程中的心靈結晶。
現實生活感受的結晶
李慧芬成長於澳門一個小康家庭，父親從事裝修行業，母親是家庭主婦，家庭中並未有音樂的「傳統」。她開始和音樂結緣始於在培正中學唸小學三年級時。當時校中音樂老師建議她去開始學習鋼琴，雙親也支持她，給她發展空間，就這樣她開始走上音樂之路。
李慧芬在中學畢業赴台灣升學之前，在音樂學習過程還算順利，還在音樂比賽中拿過一些獎，中四參加流行曲創作比賽，開始知道自己喜歡作曲，可以廢寢忘食，不眠不休地自困在房間內寫曲。及後在台灣著名的師範大學音樂系專修鋼琴時，每天要練琴四至六小時，卻無法控制自己的情感和技術上的結合，感性和理性上未能平衡處理，甚至心理輔導亦幫不了她，結果基督教的信仰，讓她感受到神的愛很真實，將她從當時自覺很不順利的困境中解放出來，自此她開始了教會生活，也讓她想到將基督教音樂和流行音樂結合，以平易的方式讓更多人能進入她的音樂世界。
在台灣畢業後回到澳門來當了五年音樂老師，卻一直無法放下音樂創作的夢想，結果她作出了人生中最大的一次抉擇，放下教書的工作，重回台灣去，進了臺北傳播藝術學院攻讀作曲，課程完成後留在台灣寫自己喜歡的音樂，和從事廣告音樂創作，但商業音樂的空間較狹窄，為此，雖然她在音樂創作上較過往進步多了，然而卻未能獲得應有的肯定，這讓她對音樂的前路感到矛盾和衝突。幸好她的信仰再次將她從對現狀的埋怨中釋放出來，讓自己回到喜歡音樂的原點，二００二年她回到澳門來。在一次訪問中，她說：「回來後，發現自己對澳門真的有一份特別的感情。這裏是一個小地方，但小地方也可以做大事情的」（見《創作人談創作》（四），七十二頁）。
挫敗失望帶來新力量
確實，李慧芬回到澳門來後，這幾年間，一方面從事音樂教育工作（在澳門理工學院藝術高等學校、聖庇護十世音樂學院教授鋼琴），一方面又不懈地創作，在澳門藝術節發表了音樂故事組曲《向左走，向右走》，舉行了「巴黎琴緣，琴有獨鍾」鋼琴獨奏會，為石頭公社舞蹈劇場《靜安寺路一九二號六樓》創作音樂及出版原創劇場音樂專輯CD，去年又為話劇《安徒生童話》創作多首樂曲，……….可說是一直未有離開過音樂創作之路。
很顯然地，在澳門做音樂創作這條路並不好走。她所創作的音樂故事組曲《向左走，向右走》，是看完幾米的繪本後，靈感如泉湧現，當晚祇花了三個小時便創作了十段和故事相關的音樂。奈何當日幾米已很有名氣，李慧芬輾轉聯絡上他的經理人，答覆是並不考慮和她合作，原因是她不是一個有名氣的作曲家。李慧芬自言那次真的很不開心和失望，幸好聖經上的一段經文讓她能將那份失望放下，從挫敗中走出來。
可以說，沒有信仰上的力量，李慧芬的音樂創作之路難以繼續走下去；為此，二百年前帶著愛和宗教上的信念來到澳門傳講基督福音的馬禮遜，那種執著的決心，雖然和李慧芬對音樂追求的決心很相像，但如果說這便是馬禮遜的事跡觸動了李慧芬的創作，那毋寧說是她過去成長的道路上，信仰在她的心靈中凝聚出來的結晶會更貼切，亦唯有這樣子的心靈結晶所散發出來的新力量和光芒，才能感動了她在澳門生活周邊的藝術界朋友紛紛來為她這場音樂會拔「刀」相助，甚至台灣國家交響樂團的豎琴首席解瑄亦前來為她助陣呢。
認同永恆價值的追求
解瑄為非常活躍的台灣豎琴演奏家。一九九０年起赴美、法兩地留學與工作。一九九九年返回台灣後，擔任國家交響樂團豎琴首席，並任教台灣國立台灣師範大學音樂系及國立交通大學音樂研究所。二０００年解瑄獲紐約著名的卡內基音樂廳邀請，舉行「國際得獎者系列」個人豎琴獨奏會。並獲著名的亞洲青年管絃樂團之邀，每年夏天赴香港擔任該團的駐團豎琴指導教授。一九九八至一九九九年獲選為「巴黎國際藝術村」藝術家代表，於法國巴黎從事表演及研究工作。二００三年於台灣成立粉月亮音樂劇場，參與編劇及演出，代表創作為《藍色馬賽克》及《紅色薩拉邦》等。近年，解瑄在國際樂壇亦嶄露頭角，其演出足跡遍及歐洲、美國、蘇俄、亞洲各國，備受矚目，亦曾出版豎琴演奏專輯「琴挑六月天」及「情竇初開」。並著有文字作品「法國音樂瘋」及「紅色薩拉邦」詩文筆記書等。
此外，參與演出的，除了李慧芬會親自演奏鋼琴，還有由多位新晉年青澳門弦樂手洪永健、張偉樑、張正平及李凱明組成的弦樂四重奏，陳蔚風配合做電子音樂創作，朱焯信設計舞臺裝置，和朱佑人設計錄像投影，以多媒體投射效果來拱托出獨特的樂風，呈現出當年馬禮遜的堅毅和勇氣。這群不同媒體的藝術工作者，甘願放下其他事情來聲援助陣，在友情之外，更大的原因還是大家對追求藝術理想，追求永恆價值的認同。
蘊釀五年執筆兩個月
李慧芬在「觸動」中帶給澳門聽眾的音樂，其實早於五年前已蘊釀。當年她在台灣，一位位牧師將馬禮遜來華傳教的事蹟告訴她，已讓她想到以之作為創作題材。直到去年，她終於決定要寫馬禮遜的音樂，但真正動筆創作，卻還是今年八月間的事，當時，她去了台灣，住到一個基督徒的茶農家中，共花了兩個月將她的音樂構思以鋼琴寫了下來。
李慧芬對她這次原創的音樂作品，有這樣的介紹。樂曲第一部份內容集中描寫馬禮遜在澳門和中國大陸的福音工作，第二部份則集中到作曲家自己對澳門今日發展的感受。音樂的風格則混和了古代和現代，西方和東方，亦有點中國風味的教堂音樂。不單用鋼琴，還用上豎琴、弦樂四重奏和電子合成器，成為音樂的核心；李慧芬更特別提到豎琴的運用，豎琴原是很古老的樂器，在聖經中便經常有提到。現在寫成的音樂則是一種跨越古典和流行的時尚樂風；同時還會配合獨特的舞臺裝置、錄像投映，光影流的舞臺變幻，以求觀眾能藉著源自馬禮遜來華事跡的音樂，進入心靈愛語的氛圍，枯渴的心靈能重回到春天的日子，在堅毅和愛中再找到人生的永恆價值。
有人說，人類對理想的追求，對永恆價值的追求，是要滿足靈魂的需要；也有人說賭城是一個沒有靈魂的地方，在博彩業急激發展帶來社會強大衝擊的今日澳門，功利和物慾掩去了理想，李慧芬追求永恆價值的「觸動」能以原創製作方式出現在澳門舞臺上，不僅別具意義，更是彌足珍貴！
http://home.macau.ctm.net/~sonpou/2610/Art.htm